他真的给提前写一个影评，那么，不得不说，对于宣传来说是事半功倍。
不过，两个人谁也没有料到的是，当于光看完电影的时候，甚至根本就不用他们提，自己直接表示，将会写一条影评。
于是，当天晚上，于光工作室的一条--春秋侠骨在也能成主流
有幸提前看了《十月围城》，可能是因为老了，可能是因为有所感触，因此，便简单的聊一下这部电影吧，香江电影在华语电影中是商业化得最早，也最成熟的。而商业电影一牵涉到政治和历史。取向都会很明确。都会符合大多数人的意愿，一如美国大片中的主流社会价值观一样，也要有个“政治上的正确”，从这点来说，《十月围城》是个华语圈都“政治上”通吃的电影。
香江电影大概是华语电影中最早脱离意识形态影响的，所以其电影中的政治倾向都会避免流于说教。然而因为其殖民地背景和电影的急剧商业化，所谓“政治上的正确”，通常都是很简单而单薄的民间常识。仅用来区别正反两派而已，比如当初我所拍摄的武侠电影《十三太保》《八国联军》《大刀王五》，爱国、革新、国民革命都是正义的一方，
后来洪今宝的《一刀倾城》更将此做到了极致，正面人物谭嗣同、大刀王五与反面人物袁世凯等人站好队，就来几番惨烈厮杀图个快意恩仇。至于主张维新或者革命的派系真正的政治主张，守旧一方的具体原因，双方争执的细节等等，全都无暇展示，因为简单直接是港片娱乐化的一个重要特征。
《十月围城》的剧情很简单。讲的就是1906年孙中山召集全国革命代表到香江开会，面临清廷刺杀。几位义士被召集起来保护孙中山的故事。从剧情简介来看，这也是一个很适合处理成《上海滩十三太保》之类的类型片模式，剧情简单直接，人物正邪分明，导演只需要制造一些机会让双方狭路相逢短兵相接，接下来就是动作导演的事情了，本片的动作指导董玮足以完成这个任务。
我觉得本片最好看的一场戏，是郭付城所饰演的赌徒沈重阳、李雨春所饰演的打女方红等无名义士在与清廷派出的杀手殊死搏斗一个个倒在血泊中时，孙中山在用深沉而坚定地语气，对眼前各省的革命代表述说革命，“所谓革命，就是要让四万万同胞人人有恒业，不啼饥，不号寒……”，张小予略显沙哑的声音让孙中山这个一向文弱的角色显得有了几分硬朗，坚定之中颇有几分沧桑，而这种沧桑感随着镜头在倒下的义士那里放慢，其悲壮与厚重感则一发而不可收。
而此时，洪天照饰演的年仅十七岁的热血青年神色慌乱，但去意已决。为了保护孙中山安全离开，他化装成孙中山模样，让宋祥饰演的车夫阿四拉着自己离开，以迷惑暗杀者，而在他的背后，是还不知真相的、贵为香港第一富商、四十岁才有了他这一个儿子的老父亲。十七岁的儿子是一个理想主义者，他最终死在了清廷要员的毒手之下，老父亲抱着儿子的尸身，悲痛得无以名状。
这是近年华语电影里非常罕见的一场群戏，精彩得出乎意料，也极让人感动。这是本片的**，这场戏多个人物的出场、多场打戏与文戏的交替剪接都流畅而自然，如今电影动辄大投资大卡司，做出场景与服装上的豪华精致绝非难事，而这场戏的精致背后则是编剧、导演、剪接的高难度，很难得。与以往港产动作片不同的是，这里的义士拼死护救时的动作戏都充满了感情，而这种感情不是是片中的“政治上正确”对革命的感情或者家国情怀，因为这里的义士大多都出身草莽，他们参与这次保卫孙中山，背后各有原因。
阿四虽然仅仅是一个车夫和仆人，但对主人和少爷都感情深厚，主人李玉堂在找大个子王复明参与次日的行动的时候，阿四说“算我一个”，之后对主人说，能不能替自己去照相馆那里提亲，因为他喜欢那里的阿纯，但不敢提亲，主人当场答应即刻就去提亲，这也更激发阿四参加主人号召的行动，他连保护的人是谁都不知道，赌徒沈重阳只是要让女儿将来知道自己，而去保护他“妻子现在的丈夫”富商李玉堂
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洋洋洒洒的一贴，于光的这则影评，直接掀开了《十月围城》宣传的大戏！(未完待续。。)