大笑的时候能让观众为你哭，还不是巅峰，巅峰应该是你好像也没演什么，但观众就是被你牵着走，为你悲喜。我以前不大理解，但当时我看到他的表演，琢磨那家伙的戏，居然觉得有点你说的那个意思。”
说着说着，她伸手瞎比划，“就是……就是你感觉他的戏他压根儿就不是在演，他的一举一动，甚至吞一口口水，皱一下眉头，都显得特别特别的自然，就好像他不是在演戏，而是在他自己家里似的！那种感觉……我不知道该怎么跟你形容，反正我就是觉得，那家伙挺厉害的！”
没等她把话说完，李谦的眼睛就已经亮起来了。
“他叫什么？都演过什么？哪家公司的？”
白玉京想了想，道：“叫黄葛，我还跟他聊了聊，看上去特低调特老实一人，但其实挺能聊的，他现在好像是跑单帮，全靠一帮多年的老朋友给片约，到处转场，专门就负责戏里给人跑腿的那种坏角儿！”
李谦点点头，手指在桌面上敲了敲，又点点头。
他当然相信白玉京的眼力，在圈子里待了那么多年，就算再笨的人都琢磨出点东西来了，何况她可不笨！而且，对于一个被称赞不已的好演员，却至今仍是一个跑单帮的，各个戏里跑着打酱油，李谦倒也并不觉讶异。
演员的演技这个东西，向来都没有一个恒定的、公认的评价标准，甚至连体系都是略有些混乱的，总结来说，电视剧走低端商业向，对演员的表演要求最低，动作幅度大、台词动不动大吼大叫之类的，总之，要求演员的表演外放，要毫不遮掩地把剧中人物的情绪、立场，直接传递给观众，不能让观众费脑子。
所以演电视剧，往往是那些表演很放得开，比如另外那个时空“咆哮教主”那一类的，还要长得好看，就比较容易走红。
但由此带来的结果就是，电视演员的表演，公认比较低端，不够内敛，不上档次，别说找你演文艺电影了，稍微讲究一点的制作、讲究一点的导演，都不太愿意用电视演员来拍电影，哪怕是商业电影！
这还不单纯是你担不担得起票房的问题，一个电视咖跟一帮电影咖往一块儿搭戏，到处都格格不入，整部电影的感觉一下子就崩坏了！
但话又说回来，所谓电影咖，虽然风格各异，能站稳脚跟的演员，大多都有自己的路子，但表演就是表演，电影嘛，诠释人物，肯定还是需要一定程度的夸张的——只不过比起电视剧来，这种夸张的幅度有限，是艺术再创作的适度夸张。
所以，别管混电视剧的，还是混电影的，最容易上位的，往往都是表扬功底扎实、关键时刻有爆发力的演员，而相貌普通、表演质朴的演员，若非实在是有伯乐发掘，或关系通天，否则要想红起来，实在是不容易。
所谓表演起来“特别自然”、“不像在演戏”等等，不要说在电视剧的圈子里，其实反倒是有些劣势了，就算是放到电影圈子里，大多数情况下，顶多也就是得一个“表演平实质朴”之类的评价罢了。别说红起来，就是想得到一个又红起来机会的角色，都是一件极其不容易的事情。
李谦上辈子最喜欢的华人男演员，有三个，葛优，梁朝伟，陈道明。
三位都是大师级，这个毫无疑问。
相比之下，梁朝伟是无线台演电视剧出身，最初的表演，虽说亦庄亦谐，但说白了，也是很夸张的表演路子，表演就是表演，你一眼就看出来他在演！所以说，他能红起来，其实跟颜值还是有很大关系的，年轻那会子说演技多么逆天，也并不至于。但后来开始搭上墨镜王的车，在墨镜王的调.教下，他就迅速脱胎换骨了，在华语电影的文化圈里，提到文艺男，他是第一号！
而葛优能红起来……实话说，他最初起步时候的人脉，太逆天了！
当然，天分是基础，努力是关键，机遇是登天梯！
而且葛大爷的成功，也是他二十年如一日，始终踏踏实实的演戏，才最终塑造了几乎逆天的全民零差评的口碑。
在当下这个时空，至少是直到现在，李谦还没有发现国内有这个类型的，且值得好好发掘、好好捧一下的男演员。
也或者反过来说，这样的演员，实在是太难出头了！他们即便是已经有了可观的演技，但却根本还没有机会浮出水面，站到李谦的视线之内来！
而恰恰，李谦接下来几年的计划里要陆陆续续去拍的一些戏，都特别需要有这么一个表演质朴、风格如话家常的男演员来扛旗！
目前来说，朱强和明海，领衔明湖文化的男演员群体，前者帅得温文尔雅，经过许仙那个角色的磨砺，现在他的表演也是越来越有味道，明海就是野路子出身，卖的就是俗帅，虽说演技肯定还是有一些的，但在李谦心里，却是把他直接归类为偶像派的。
除此之外，周智豫是个好苗子！
他的表演风格，是一种适度的、可控的轻微夸张，就那个表情一摆，就让人忍不住要会心一笑了，而当他一脸平静的时候，又让人颇觉温馨。
总之，作为喜剧咖