了，李谦不出专辑则罢，既然要出专辑，那就肯定是要拿出一些新东西，做出一些新风格来了。
更准确的来说，他需要继续用新风格的东西，给这个时空的国内歌坛，带来持续性的刺激！
所以，《爱的初体验》这张专辑，有流行，有情歌，有民谣，有轻摇滚，有r&a;a;b，也有说唱。
对此，谢铭远有些担心，也坦诚地说了他的看法和建议，李谦认真倾听，但听完之后仍然坚持己见——他知道，直到现在，说唱这种音乐形式，在国内歌坛都依然是小众之中的小众，r&a;a;b也大差不离，都是属于只有极个别人去玩，但在整个大环境而已，还并没有被国内歌坛和歌迷们所接受。所以，有些冒险。
但李谦夷然无惧。
出于对李谦过去成就的信任，再明白了李谦的态度之后，谢铭远也就不再坚持——李谦虽然坚持要玩说唱，要玩r&a;a;b，但即便谢铭远是那种偏向古典风格的音乐人，也不得不承认，李谦玩得还是蛮有味道的。更何况，作为先后做出了多张畅销大碟的金牌制作人，李谦做事情还是很稳妥的，在他的这首张个人专辑里，固然有说唱和r&a;a;b，但占主体的，还是民谣和情歌。
坦白说，在谢铭远看来，他这张专辑里的那些作品里，随便拿两首出来，也已经足够保证上市之后的销量了。
比如民谣类的《童年》、《同桌的你》和《暗香》，再比如《第一次》、《星星点灯》和《吻别》，都让他在看到谱子之后就已经忍不住为之激赏。
当然，率性有趣的轻摇滚情歌《爱的初体验》既然能够被李谦确定为专辑名，其优秀的程度，自不待言，就连中国风r&a;a;b的《江南》，其实他个人在咂摸一阵子之后，也相当喜欢，甚至隐隐约约觉得，这种风格，或许能够为国内歌坛带来一股新风，引领一股新的潮流。
所以说到底，真正让他有些担心的，其实还是那两首说唱了。
那两首摇滚，一首叫《印地安老斑鸠》，一首叫《威廉古堡》。怎么说呢，从词到曲，透着一股子邪性和诡异的风格，让谢铭远这个在西方呆了多年的老手，也有些吃不准它们是不是会受到欢迎。
当然，李谦既然坚持要做，那么他发自内心的选择相信李谦的眼光和实力。
十一月底，《阴天》彻底完成了录制。
短短几天之后，因为自己为自己录歌，兼且有成功的可供借鉴的范例在脑子里装着呢，比起为别人制作来说，实在是太容易了，所以，《爱的初体验》紧接着宣告录制完成。
于是随后，让整个国内歌坛都无比期待，甚至就连明湖文化内部都相当期待的“李周组合夫妻档”，正式开工。
周嫫的新专辑，《红豆》，正式开录。
这张专辑的制作阵容，同样堪称豪华。
制作人，兼全部十首作品的词曲创作人，李谦。
监制，谢铭远、何润卿、曹霑。
而就在李谦等人闷头录制专辑的时候，在国内出版市场上，有一本叫做《射雕英雄传》的武侠小说，开始突然爆红了起来。
这本小说在出版第一本时，还不显山不露水，似乎要继续延续《碧血剑》的平淡走势了，但在第二本上市之后，它却突然就创造了一波销售高.潮，连带着也推动了第一本的持续热卖，等到这部小说的第三本在十二月初上市的时候，甚至一度引发了抢购的热潮。
这本书的作者，是一个准新人，笔名金镛。武侠小说圈子里，从未听说过有这么一个人，在这本书走红之后，不少作者和出版社之间都曾经拐弯抹角的打听过，却没有人听说过这个人，更是没人站出来承认说那是自己的新笔名之类的。
有不少影视公司和导演看中了这本书，找到出版社，想要到作者的联系方式，谈一下影视版权授权的问题，出版社却一再表示，当初签约出版时，就已经同时签署了保密协议，他们无权透露作者的真实信息。
而当他们帮忙把有人想要购买影视改编权的消息传达过去之后，也很快就得到了对方的答复：暂无出售打算。
一时之间，金镛这个名字，以及他的异乎寻常的低调，竟开始成为不少人茶余饭后的谈论热点。
就在这种情况下，一月初，《红豆》正式完成了录制。
而不出意料的是，当唱片工业协会的全年统计数据出炉，国内唱片界一片哀叹之声——整个1999年度，国内唱片市场的总体销量，同比去年下跌2.1%！
再联系到电影市场已经持续两年的一再下跌，不少人都意识到，国内娱乐文化行业的低谷，似乎已经无可避免。
但这个时候，却无人得知，这个低谷，恰恰是一个无比重要的历史拐点。
在网络盗版传播的强大挑战之下，电影市场必将经历这样的一场阵痛，才能迎来新一次的强势增长，而音乐市场，则不受任何人控制的，开始要由歌手明星们高高在上的时代，一步跨入全民娱乐时代和全民歌唱时代。