找这种“两门儿抱”的人啊？
现实条件是，宫灯厂的木匠没一个人具备这样的木艺水平。
京城木器厂的老师傅水平虽然是够了，可人家又不懂宫灯的结构。
所以还多亏了京城工艺木刻厂就是原先从宫灯厂分出去的企业。
他们厂里总算还留下个六十一岁，仍然不服老，不肯回家抱孙子的老木匠李宝善。
这位就是当下京城里，既精通木艺，同时还懂得宫灯结构的唯一老匠人。
而宫灯厂前年退休的一个老职工——球灯韩的徒弟吴玉宽，也还没到七老八十，不能动弹的地步。
一听厂里要做这种等超品的宫灯，这老爷子就又痛痛快快接受了宫灯厂返聘，回来帮忙了。
说白了，这件事能成，是万幸中的万幸，哪儿哪儿都是那么恰到好处的寸劲儿。
要但凡差那么一点，这事儿还就没戏了。
打个比方，真要多等两年的话，且不说原材料弄不好要飞涨。
就是李宝善这位老师傅，能不能再寻着？
寻着了，人家还能不能干？
那也难说得很呢，变数太大了。
所以啊，这四盏宫灯一造出来，木刻宫灯的天花板恐怕就到头了，日后恐怕真的是没法再被后人超越了。
眼下纵观全国，大概也只有乔家大院那慈禧太后当年御赐的两盏九龙宫灯，在形制上与之类似。
但那两盏宫灯在各方各面，仍然远远不能与这四盏宫灯媲美，存在着较大的差距。
首先，就输在了体量上。
乔家的两盏宫灯，虽然是当年真正的御赐之物。
可灯的总高度只有九十公分，比宫灯厂新制的四盏宫灯短了三十公分呢。
体量上根本不是一个级别的，
其次选材和配饰皆不是一样的水平。
乔家的两盏灯只是乌木为骨，水银玻璃，可比不得这四盏灯用的贵重红木，镶嵌翡翠。
要是到了二十年之后，这绝对是天地之别。
因为到时候，连一块灯画大小的整块绿翠都得值个几百万了。
这四盏灯共有四个红翡葫芦形挂钮，四个红翡玲珑球，还有十六块的绿翠料，全是大尺寸的上选之材。
如果都加一起，不算工，只算料，恐怕都起码值个两亿。
甚至连流苏缨络都差着节气呢。
乔家的灯，用的只是普通吉祥结红色长穗儿流苏。
这宫灯厂出的四盏灯用的可是真正的珠翠松石，珍珠玛瑙啊。
说白了，这样的流苏缨络就跟过去的朝珠差不多。
松石，玛瑙，琥珀、蓝晶、碧玺、珊瑚、珍珠……
用了不知道多少呢，那得按斗算。
虽然质地肯定不能与刘永清两对大赏瓶上镶嵌的上品宝石相比。
可问题是用的量多呀，也是很靡费的。
最后还有艺术水准上，就更没法相提并论了。
乔家的两盏灯，玻璃灯画不过是如意馆的普通画工所绘风景，连落款都没有。
宫灯厂的四盏灯，可一样是求到了知名画家的头上。
并以“春夏秋冬”为题，一人一个季节，分别由娄世白、孙奇峰、魏紫先、方增元四位国家美院的教授所绘。
甚至就连玉工也不是随随便便委托给玉器厂，交由普通工人做的。
康术德在其中发挥了比较重要的作用，介绍了玉器厂的两位拿过大奖的老师傅给宁卫民，又在厂长那儿指名道姓让这两位老师傅出的手。
他们都是“北玉四大怪”的徒弟，一个师承刘德盈，一个师承王树森。
毫无疑问，已经是如今玉器厂的技术大拿了。
总的来说，这四盏宫灯等于是跨了四个行业，由四位巧匠和四位画家协力完成的作品。
在我国的工美行业，不但是从无先例之事，更是机缘巧合才能促成之物。
可想而知，是多么的难得了。
然而这还不是所有在宰牲亭大殿里展出的全部大型特艺工艺品。
几乎等同于完全由宁卫民个人买断，也是由他一直在扶植的东花市街道生产社，在这一年也没闲着。
年初由邹庆山师傅引荐来的蒋三昌师傅，肯来生产社就职的唯一条件就是要创作自由，随心所欲的烧造大型精品料器。
所以这一年不但东华市街道生产社成功升级为了东花市街道料器厂，所聘工人已经多达八十二人。
京城御琉璃四大门中的“蒋家门”和“汪家门”也破除了门户之见，连同葡萄常的后人常玉龄，第一次联手搞起了创作。
经过他们三人反复的合计，认为料器最佳的表现能力主要集中于花木、水果、鸟兽上。
为此便决定以《十二花神》为题材，要做出同属一个系列的十二件大型料器来。
所谓“十二花神”，也叫“十二月花神”，是来源民间传说