宣发效果
“这个剧本呢，据说是你们公司老板拟了大纲，找人写的。剧本写了你的名字！你跟你们老板刘森很熟吗？”
“在公司开晚会的时候，看到过老板。”
邹星驰也感觉有点惊讶，公司上面不知道比自己层级高了多少层的大老板，跟自己似乎也不太熟，怎么会特意指名道姓要捧他呢？
不过，邹星驰和黄胖子等人都不会知道，这不过是刘森在圈人、圈ip的手段。
后来很多有名气的影视作品，刘森都会把电影的概括和大纲，主演，甚至是一些经典台词都写上。当然，完善剧本则是公司雇佣专门的编剧，一点点的创作和打磨。
坏剧本是不会被投入拍摄的！
追求精品的维创影视公司，每部电影至少都是高于香江电影平均水准之上的作品，必须要几十年后去看，发现依然还具备观赏性。
邹星驰的电影大概就具备这种经典的特性，即使几十年后重新回顾，大部分的电影却并没有过时。反而，让人有种遗憾的感觉，这类水准的电影怎么这么少，还没看够啊。
刘森改变了很多人的命运，但他又经常试图把很多命运被改变的人，重回拉回原本的轨迹上！
比如——邹星驰！
如果其不再像历史上那样演出一堆无厘头电影，那还是邹星驰吗？
邹星驰后来关键的转折点一本漫画闯天涯，风格上肯定是其成熟的无厘头喜剧是有巨大的差异，更多是一些莫名其妙的黑帮电影情怀。而且，电影里面的黑帮也是脱离实际的，香江哪有黑帮像电影里面那样，拿着机枪横扫？实际上，香江的控枪很严格的城市，即使是一些黑帮大佬，拿刀砍人事情还不算大。但是若是动了枪支，尤其是公共场合肆无忌惮的用枪横扫，那恐怕整个香江警方都会被迫行动来个全港扫黑行动了。
真正用枪的都是一些没地盘没势力，肆无忌惮的悍匪。这种人，即使是黑帮大佬对其也是畏惧三分。但这种用枪的悍匪也不是很多，比较出名的应该是后来的邺继欢、章子强，当然了，这两者后来也都没有好下场。
至于一本漫画闯天涯这部电影，跟后期的邹星驰电影相比，自然是远远不如。但是，这部电影却也相当重要，毕竟，在一本漫画闯天涯之前，邹星驰是谁，没人会知道。但是这部电影取得1500万票房之后，很快邹星驰就会戏约不断。
历史上，邹星驰跟黄晶也合作过不少无厘头风格很浓厚的大卖电影。两者的合作，恐怕是黄晶当导演的巅峰，邹星驰的表演，让原本可能会成为烂片的电影，出乎意料的化腐朽为神奇，成为了无厘头电影的经典。
后来邹星驰无论是跟别的导演合作，还是自己当导演，其作品绝大部分都算是上乘。精品多于烂片，即使再烂，依然属于能看的作品范畴。
而黄晶的作品上限和下限都很高，有可能一部电影是经典，但大部分都是烂片。不是他专门拍烂片，其实，黄晶也能拍出好电影，但相对于其拍摄的烂片的数量而言，好电影是在太少了而已。
至于找黄晶来给邹星驰首部电影执导，这也是因为两者在风格上确实合拍。黄晶能把邹星驰无厘头的特性挖掘到极致，而邹星驰表演的特点，又恰到好处的把黄晶不拘小节的毛病给弥补了。黄晶不拘小节，马马虎虎的特点，反而成就了邹星驰的发挥。
1983年12月，刘森投资的首部动画电影仙剑奇侠传也正式上映。
而上映也是在内地和香江两地同步上映，内地还未实行票房制度，电影发行也就是卖了300个拷贝，每个拷贝1万，相当于是卖了300万。事后票房赚多赚少，这跟菲力克斯公司无关。
卖300份拷贝，已经算是内地的电影行业非常照顾菲力克斯公司的利益了。有知道，此时内地很多大卖的电影，一般也就制作一百多个拷贝，这边的电影院放完之后，再把二手拷贝卖给其他还未放映的地区电影院继续放映。有的电影拷贝是五六十年年代制作出来的，一份拷贝辗转在几十个城市上百家电影院放映，只要拷贝还能继续放，就有可能继续在放映。
很多人觉得这个年代电影院票价低似乎很好啊，但是，票价地的代价是，电影基本上罕见新片，为了成本考虑，一直在放以前的老电影拷贝。
80年代内地的录像厅崛起，但不是因为录像厅比电影院票价低，实际上，整个80年代，录像厅的票价都比电影院贵的多。只不过，录像厅里面放映大量的欧美和香江的新片，这些电影比海外市场最多也就落后几年，这就造成了录像厅的生意远远比电影院更好。
而在香江发行，则是包括长期以宣传为主的z派电影院线，以及J公主、J禾等等香江主流的电影院都加入了发行。
而仙剑奇侠传在香江首映院线数量达83家之多，创下香行院线数量的纪录。
与此同时，精良制作的宣传片，也通过星辰电视台进行了持续的播放。
这样宣发效果，自然是让仙剑奇侠传首映日的票房声势